Algunas de las Mejores Pinturas que Cambiaron el Mundo

Ya sea en las paredes de una cueva, las tumbas de grandes reyes, un lienzo o las paredes de un edificio, el anhelo de la humanidad por imprimir tinta en alguna superficie ha dado lugar a las obras maestras más hermosas que el mundo ha conocido, pero, muy pocas alcanzan la fama necesaria como para ser realmente consideradas memorables. 

Ya sea por impactantes o alguna cualidad única, las siguientes han sido analizadas, reproducidas, referenciadas, interpretadas y comercializadas con más frecuencia que cualquier otra obra de arte. Revisitémoslas.

LA MONA LISA

Artista: Leonardo da Vinci

Fecha estimada: 1503 a 1519

La Mona Lisa es posiblemente una de las piezas más comentadas de todos los tiempos. En el museo del Louvre, su pintura atrae a más de seis millones de personas cada año para contemplar a la mujer que se cree es Lisa Gherardini, la esposa del comerciante florentino Francesco del Giocondo, pero los expertos no están seguros. Ella es pura maravilla, puro misterio y ha sufrido un nuevo infame ataque recientemente.

LA NOCHE ESTRELLADA

Artista: Vincent Van Gogh

Fecha estimada: 1889

Van Gogh produjo algunas obras espectaculares y alcanzó un gran éxito después de su muerte. Su cuadro La noche estrellada es una de las imágenes más populares de la cultura moderna. Los llamativos azules y amarillos de la pintura y la atmósfera onírica y arremolinada han intrigado a los amantes del arte durante décadas. 

Deslumbra en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

EL GRITO

Artista: Edvard Munch

Fecha: 1893

Dónde verlo: Museo Nacional de Oslo, Noruega

Esta también es una de las obras de arte más emblemáticas de la historia. Es parte de una serie épica conocida como El Friso de la Vida. Pero The Scream fue señalado como la composición más influyente de la época. Se inspiró en una experiencia que tuvo Munch mientras daba un paseo al atardecer en Oslo cuando un espectacular tono rojo abrumó sus sentidos.

LA PERSISTENCIA DE LA MEMORIA

Artista: Salvador Dalí

Fecha estimada: 1931

Dónde verlo: Museo de Arte Moderno (Nueva York)

Con un bigote alocado y una imaginación a la altura, la creatividad de Dalí superó con creces la norma. Aunque fue expulsado del movimiento surrealista en 1934, su obra siempre será recordada por llevar al espectador a su conciencia extraña, oscura e irreal. La pintura que muestra relojes derritiéndose sigue siendo uno de los ejemplos surrealistas más reconocidos hasta la fecha. Es muy memorable porque representa imágenes que es más probable que se encuentren en los sueños que en la conciencia de vigilia, un tema que a todos nos encanta compartir.

EL NACIMIENTO DE VENUS

Artista: Sandro Botticelli

Fecha estimada: 1482

Dónde verlo: Galería de los Uffizi (Florencia, Italia)

Esta es mi favorita. La historia de su nacimiento tiene un trasfondo muy interesante, pero en pocas palabras, se decía que Afrodita nació de la espuma del mar; se levantó de las olas sobre una caracola y desembarcó en Chipre.

Boticcelli usó el dibujo como vehículo para desplegar su sofisticado vuelo intelectual; imprimió a toda su obra una elegancia y una melancolía únicos, que unidos a un agudo sentido dramático y a una notable fantasía, lo distinguió mucho de sus contemporáneos y creó esta belleza. 

"El Nacimiento..." ha sido un tema famoso entre los creativos y entusiastas del arte durante años. Esto se debe a que prácticamente encarna el renacimiento de la civilización, una nueva esperanza, un cambio geopolítico, social y cultural que se produjo después de la agitación de la Edad Media.