John Simmons | Ethereal Fairyland

La pintura de hadas fue un género de "idilio forestal" que encontró una popularidad renovada en el siglo XIX; estos mundos místicos otorgaron al espectador un escape de la realidad y consuelo de las dificultades de la vida diaria. 

John Simmons fue un pintor e ilustrador de miniaturas británico, conocido principalmente por sus acuarelas de hadas, pero, frecuentemente desnudas. 

La mayoría de las pinturas son simples pero permitió a los observadores del mundo imaginario experimentar un romance silvestre, un respiro de la austeridad victoriana.

Rupert Bunny, Suntuoso Pintor de Temas Ideales

El pintor australiano Rupert Charles Wulsten Bunny tenía una visión ideal y romántica de la vida. Podemos observar en estas imágenes cómo incorpora simbolismo, temas alegóricos y otros que fluyen entre representaciones de la antigüedad y paisajes modernos. 

Frecuentemente sus obras incluyen rosas, símbolo tradicional del amor, así como cisnes blancos, que simbolizan gracia y belleza.

Bunny (1864 - 1947) fue un magnífico colorista, un pintor erudito. Pudo manejar con maestría la composición a gran escala y disfrutó de las mieles del éxito.

Inicialmente estudió arte en Londres, luego fue a estudiar a París pero tras la muerte de su esposa en 1933, regresó definitivamente a Australia.

Tjalf Sparnaay | Pinturas Hiper Realistas de Comida

Huevos fritos, helados, cerezas, papas fritas, sandwiches, ketchup, latas de Coca-Cola, chupetines, caramelos, langostas... ¡qué apetito me despierta el pintor neerlandés Tjalf Sparnaay! 

Estas obras me dan hambre, me provocan un asalto a los sentidos XD

Tjalf no sólo documenta la realidad, también la intensifica al recrear mega proporciones. De esta manera desarrolla la tradición holandesa de la naturaleza muerta del siglo XVII, pero lo hace de una manera moderna. 

Pierre-Georges Jeanniot y la Belle Époque: Tiempo de Paz y Alegría de Vivir

Pierre-Georges Jeanniot fue un pintor, diseñador y grabador suizo-francés; es decir, nació en Suiza y falleció en Francia.

Las primeras obras del artista consistieron principalmente en escenas de la vida militar. Más tarde, durante la Belle Époque, representó la vida moderna en La Ciudad Luz, en las playas de los balnearios entonces muy nuevos, y las carreras, todo lo cual proporcionó una valiosa evidencia sociológica. 

También ilustró obras literarias. Los dibujos son vivaces, expresivos y entusiastas; representan con sentido del humor escenas de la vida cotidiana y a los snobs de París.

Por lo que tengo entendido en estos días La Dama Elegante de Europa no estaría siendo una fiesta, sin embargo todavía tintinean los días de frivolidad y elegancia en su mirada, como cuando la vida latía al compás del arte y todo el mundo celebraba. 

Los ecos de las obras de Jeanniot resuenan en esa nostalgia y producen un destello, una melancolía grata y se pueden encontrar en muchos museos. La mayoría están en el país galo pero también en Oslo, Nueva York y Buenos Aires 💖