¿Quién es Vsted, Monsieur Courbet?

El sensacional Gustave Courbet fue un pionero del arte moderno. Dicha personalidad dió por terminado el Romanticismo, esa corriente no matcheaba bien con él. 

Courbet era soñador y terrenal, egocéntrico y utópico, comprometido y bohemio y -como figura principal del Realismo- revolucionó el ambiente tanto a nivel artístico como en su faceta de activista social. Era un espíritu libre y un contestatario al que le gustaba provocar.

Por citar sólo un ejemplo, en 1865 escandalizó con "El Origen del Mundo" un famosísimo cuadro del órgano genital femenino que todavía hoy genera polémica y por eso yo no lo voy a exhibir, ya que podría llegar a incomodar a algunas personas. 

Al igual que Rembrandt y otros predecesores, no buscó crear belleza, sino que consideraba que la belleza más pura era representar la realidad sin artificios. Pero básicamente, Courbet fue un magnífico pintor francés del siglo XIX. 

The Cellist

Woman with a Parrot

The Stone Breakers

Young Ladies of the Village

Bonjour, Monsieur Courbet

The Wheat Sifters

The Wounded Man

Paul Klee, una Aparición Mágica, Silenciosa y Suspendida entre la Multitud

Desde acuarelas con cuadrados y líneas hasta pequeños puntos y sus propios "alfabetos", ¡qué gran variedad de estilos creó Paul Klee! me encanta el misterio y la fantasía de sus imágenes.

El pintor suizo desarrolló un modo sumamente individual; estuvo influenciado por movimientos artísticos que incluían el expresionismo, el cubismo y el surrealismo. Fue, además, estudioso del orientalismo. Era un dibujante nato que experimentó con la teoría del color,  finalmente la dominó y escribió extensamente sobre ella. 

Las obras reflejan su humor y su perspectiva a veces infantil, sus estados de ánimo, sus creencias personales, y su musicalidad. Me pregunto si pintó en cientos de estilos diferentes porque tal vez estaba buscando su verdadera forma de expresión... pero como haya sido, lo cierto es que fue genial. Pintó todo lo que quería como quería, sin movimiento al que apegarse, sólo pura imaginación.

Joachim Patinir, un Momento de Gracia en la Historia de la Pintura

En el breve tiempo de su vida, Patinir creó mundos armoniosos y silenciosos donde reina la paz. El pintor flamenco desarrolló una imaginación poética que le permitió expresar un mundo idealizado pero al mismo tiempo, transmite cierta sensación de inquietud. 

Su estilo se caracteriza por ser minucioso, cada detalle aparece meticulosamente representado, al igual que por una preferencia hacia las tonalidades oscuras. Manejó el color de manera excelente en donde se destacan la gama de los azules y los verdes que infundieron novedad y atractivo especial a sus trabajos. Con el plus de que las nubes amenazantes, los contornos caprichosos y puntiagudos de las rocas y la aglomeración de elementos naturales crean una sensación de muerte inminente.

En la actualidad, sólo hay cinco cuadros firmados por él, todos con una técnica perfecta, que en cierta manera anticipó a los grandes maestros holandeses del siglo XVIII.