Angeles y Rosas: Macchiaioli, los Protoimpresionistas

...Y un día de la segunda mitad del siglo XIX la Toscana -cuna de la alta cultura- reinventó el arte. A fines de 1850, un grupo de artistas jóvenes e idealistas, insatisfechos con las academias, compartieron un deseo: revitalizar el arte italiano y estar en sintonía con los acontecimientos históricos de su país.
A medida que los aires del Risorgimento se desarrollaban, la pintura abandonó paulatinamente el retrato de altos dignatarios, para centrarse en el paisaje, en los campesinos, en pequeños propietarios, una temática más acorde con los destinos políticos y económicos que despuntaban.
La novedosa agrupación de artistas admiraba a los viejos amos tales como Rembrandt, Caravaggio o Tintoretto y pusieron manos a la obra pero en sus primeros años, la nueva corriente fue ridiculizada. Precisamente de ahí el término "Macchiaioli", quiere decir manchistas o manchadores.

Como decía, esta tendencia pictórica coexistió con un momento de crisis y renovación que dio lugar a la Unificación Italiana; rechazaron los temas históricos y mitológicos típicos del Neoclasicismo y el Romanticismo con el fin de representar el mundo de forma realista: naturalismo y verismo.

Se centraron en los campos, jardines y por supuesto, la costa toscana. Es un estilo que carecería de sentido si se limitara a interiores, a retratos o a escenas de la vida cotidiana porque lo que los pintores quisieron hacer fue deconstruir y reconstruir el paisaje y mostrarlo filtrado a través de numerosos trucos con luz. Se suponía que los tonos de estas creaciones recrearían la sensación de algo verdadero visto desde la distancia, pero el duro veredicto fue que los Macchiaioli eran "impresionistas fallidos".
Como suele suceder, fueron malentendidos en su momento y no hallarían reconocimiento sino hasta una década más tarde. Afortunadamente se hizo justicia, reevaluados ya en el siglo XX, hoy en día se los considera nada menos que como precursores del impresionismo.