Henri Rousseau, Máximo Representante de la Pintura Naïf

La primera vez que vi una obra de Rousseau me atrajo de inmediato. Por sus lienzos desfilan flores gigantes, helechos iridiscentes, todo un derroche de fantasía en medio de selvas imposibles. Es innegablemente original, fresco, onírico y muy reconocible. Sin embargo, en un primer momento fue objeto de mofa, ya que el arte ingenuo generalmente se subestima.

Henri Julien Félix Rousseau (1844-1910) era un oficinista parisino que soñaba con convertirse en un artista célebre. A los 49 años, decidió intentarlo. 

Como decía, sus composiciones y su técnica amateur provocaron la burla de la crítica contemporánea; en un principio, estas pinturas fueron calificadas de infantiles y simplistas, pero con su estilo único y tenaz pronto fue reconocido.

Adoro los dibujos minuciosamente elaborados del inventor del arte naïf; especialmente aquellos donde el cielo es rosado o la luna está presente. 

Reflejó en los pequeños detalles los avances tecnológicos de finales de siglo XIX, como el transporte aéreo (avionetas o zeppelins) o la iluminación eléctrica.  Así que  estoy contenta de que el mundo finalmente le diera su debido reconocimiento. En Argentina, una exponente hermosa del arte naïf es Aniko Szabó.

A Carnival Evening

La Carriole du Pêre Junier

L´Octroi

Vue de Malakoff

Vue du Pont de Sèvres

The Mill

Apes in the Orange Grove

El Sueño

The Sleeping Gypsy

Combat of a Tiger and a Buffalo

Myself Portrait Landscape

Centennial of Independence

The Flamingoes

Paul de Longpré, el Rey de las Flores 🌺🌼🌺

¡Holaaa! ¿cómo están, queridos amigos míos? Feliz Día de la Primavera a todo el mundo!  hoy es un día espléndido; el horizonte parece más azul, el sol me saluda a través del vidrio... la vida se renueva y desde aquí alcanzo a ver dos ángeles, tres abejas, cinco hadas, una mariposa y un puercoespín... están haciendo una fiesta en el jardín!

Lógicamente, al ver tantas visitas, los pajaritos se pusieron muy felices y decidieron organizar un gran concierto; están cantando con frenesí.

Yo también me uní al festejo y para dar la bienvenida a la temporada traigo al recuerdo a un artista apasionado por los jardines y las flores: Paul de Longpré, con sus rosas del ayer.

Pero antes, comparto algo de su bio.

Longpré (1855-1911) nació en una familia aristocrática en Lyon. Aunque era un artista conocido en Francia, decidió emigrar a Estados Unidos en 1890 y se estableció en la ciudad de Nueva York. El éxito lo siguió y continuó su carrera artística como ilustrador comercial, decorador de vidrieras y pintor.

En 1899 se mudó a Los Angeles, donde se ganó el nombre de "Le Roi des Fleurs"  ya que su casa se convirtió en una atracción turística debido al jardín que tenía más de 4000 rosales y de los cuales tomó muchos de sus temas. 

Murió a la edad relativamente joven de cincuenta y seis años, famoso y popular.

Hoy ya nada de todo eso existe, ni las rosas ni la casa pero como recuerdo de su paso embellecedor por este mundo, una calle lleva su nombre: De Longpre Avenue, en Hollywood 🌺

Benjamin West, el Rafael Americano

De las humildes circunstancias de su nacimiento en Estados Unidos a hacerse famoso en Inglaterra como pintor oficial del rey Jorge III; sin dudas Benjamin West hubo recorrido un largo camino y llegó a ser aclamado en su época.

Por propia iniciativa, Benjamin desde muy chiquito buscaba colores en la tierra y hacía pinceles con los pelitos de la cola de su gato y luego los nativos americanos le enseñaron cómo pintar mezclando arcilla de la orilla del río con grasa de oso. 

Cuando creció, de su Springfield natal se mudó a Filadelfia para continuar su educación. Al notar su potencial, dos familias pagaron su viaje a Italia, donde les hizo copias de pinturas europeas y se familiarizó con las influencias neoclásicas. Luego viajó a Inglaterra y mostró sus pinturas con gran éxito. 

Siguiendo el consejo de sus mecenas estadounidenses, decidió quedarse en Londres donde viviría el resto de su vida ganando reputación internacional como pintor de historia, religión y mitología. 

Produjo composiciones muy complejas y sofisticadas, plasmó temas antiguos pero el principal aporte fue la novedad de mostrar hechos históricos recientes.

Benjamin West (1738-1820) creó un estilo épico y dramático que influyó en la pintura histórica inglesa al romper radicalmente con las leyes convencionales, como representar a militares con sus uniformes contemporáneos en lugar de las togas clásicas. Son unas 400 obras de gran estilo y a gran escala en óleo sobre lienzo.

Con el tiempo adquirió tal delicadeza y corrección de expresión en sus pinturas que llegaría por eso a ser considerado el padre de la pintura estadounidense y el Rafael de América. 

Su legado también incluyó el establecimiento de la Royal Academy of Art, convirtiéndose en su segundo presidente, y la formación de tres generaciones de artistas estadounidenses que viajaron al extranjero para estudiar con él.

Las veneradas obras de West se exhiben hoy en museos de Filadelfia, Londres, Brooklyn y Chicago.

Venus consoling Cupid stung by a Bee

Omnia vincit Amor

The Battle of La Hogue

Christ showing a Little Child as the Emblem of Heaven

Hamlet Act IV Scene V Ophelia before the King and Queen

Joshua passing the River Jordan with the Ark of the Covenant

 The death of Hyacinth

The expulsion of Adam and Eve from Paradise

The Woman clothed
with the Sun Fleeth
from the Persecution of the Dragon

Treaty of Penn with Indians

Benjamin Franklin drawing Electricity from the Sky

Muerte en un Caballo Pálido

The death of Nelson

La muerte del General Wolfe

Isaac's Servant tying the Bracelet on Rebecca's Arm