viernes, 29 de junio de 2018

Nicolás García Uriburu. Verde, hace 50 Años que te Quiero Verde

En un aporte a la rebeldía de 1968 y accionando de forma clandestina el gran artista conceptual argentino tiñó de verde el Gran Canal de Venecia sin pedirle permiso a nadie. 
Se lo llevaron preso, pero esa acción lo puso en la vanguardia del arte, fortaleció su vínculo con la ecología y lo convirtió en pionero del land art. 
Debido a esta intervención el Sr. Nicolás se hizo rotundamente famoso y salió en la primera plana de los diarios y revistas de todo el Viejo Mundo; ¿cómo lo hizo? -lo hizo tirando al agua bolsas de sodio fluorescente. 

Nicolás García Uriburu (1937-2016) estudió arquitectura y en 1965 luego de recibir el Premio Braque, se trasladó a París. 
Eran años efervescentes en Europa, especialmente en París y fue allí donde, cansado del lienzo y el bastidor, se le ocurrió intervenir directamente sobre la romántica luz del paisaje italiano. 
En 1968 ganó el Gran Premio en el Salón Nacional de Artes Plásticas y el 19 de junio de ese año coloreó el Gran Canal; a partir de entonces, desplegó su pincel por la ecología y extendió acciones contra la contaminación de las aguas. Dejó atrás su período pop y pintó animales en extinción, plantó muchísimos árboles en Buenos Aires, trabajó en la reforestación de Maldonado, Uruguay y en 2010 tiñó  de verde el Riachuelo. 

Evidentemente cierto día el plástico artista hizo un click y fue tendiendo cada vez más hacia la idea de la obra de arte total, es decir, que no se diferencie el arte de la vida. 
Esta acción, esta efímera intervención, también fue reproducida por él mismo en Londres y Alemania, donde, de igual modo, participó en la plantación de 7.000 magníficos robles.

Nicolás García Uriburu en plena acción. Venecia, junio de 1968

Venecia en verde, 1968

Riachuelo en verde. Buenos Aires, 2010

Evita

Virgen de Luján

Sueño del Colectivero

N. García Uriburu posa junto a su original visión del mundo

Zapallar

Vaca y Museo Guggenheim

Gatos y Ovejita entre Flores

Anaconda

Las Tres Gracias

Llanto Cubano

Madres Abusivas

Mapamundi (visto desde el sur)

martes, 26 de junio de 2018

Mademoiselle Desideratum


Veo seres humanos en emergencia
pero
con la naricita fría
la niña bracea suave, 
soñadora e interiormente, 
para enfrentar las demandas de la subsistencia

Se las da de dura
pero su halo de bebota deslumbra
y me genera siempre la misma pregunta:
¿será algún día
de las garras de las penas y las luchas
liberada?

Entre chorritos de agua y 
burbujas de jabón
dibuja versos, iniciales de flores 
y todo tipo de creaciones
  
Fantasea sedas antiguas
y los bordados más delicados
imaginando que todo es seleccionado 
con mimo desmesurado

Ella es pícara, candorosa,
diminuta, adorable; 
a diario se sacrifica
pero
vive en el edén del infierno,
un sitio donde no es retórico el miedo

Es como aquel jazmín que nació 
en el lugar equivocado, 
en tierra yerma, 
en momento no planeado

Hacen splash sus pisadas,
ay... a qué década me regresan?

Muñequita de la marginalidad, 
sos el perfecto compendio del desparpajo, la ternura 
y la fragilidad

Su delicadeza innata 
con los momentos que vive contrasta

Identificar un deseo propio
hasta hace poco no lograba, 
y aunque un día pensé que un thriller 
frenético contaba
me dijo que por primera vez alguien 
la escuchaba

Cada día se sube 
al carro de los placeres futuros
mientras sigue limpiando vidrios
sosteniendo un quebradizo andamiaje psíquico,
buceando en su imaginación, 
enfrentando el destino

Desde lejos un altanero escorpión negro
vigila en la arena movediza del averno; 
aún la rotación del cosmos no la favorece
y con dulce premisa
pide una ayudita
ensayando el arte de la conquista

Expuesta a los juegos grotescos
de la vida cotidiana
lustra el parabrisas
y se va genuina, inocente, con alegría;
se despide agitando su manito
porque le guiñó un ojo verde el semáforo
de "su" garito

Desde el pozo de la realidad
extrae el fruto de su inconsciencia
pero en su monólogo
con salir del infierno sueña

La niña que nos interpela
dice "ya falta menos"
 mientras continúa bordando sueños delicados,
a veces farsescos,
a veces dolorosos; 
sólo muy pocas veces, 
agónicos

♥ Carolina Haus ♥

sábado, 16 de junio de 2018

Trilogía Escandinava, III° y Última Entrega: Johan Krouthén

Johan Krouthén (1858-1932) fue un artista sueco que se separó de las tradiciones de la Academia para inclinarse por el Realismo y el Idealismo y fusionar a la naturaleza con metáforas poéticas. 

Con su arte Krouthén nos permitió sumergirnos en la vida de la comarca. Muero de amor con esta región del mundo, estoy hypeada con la cultura nórdica; todo parece indicar que la morada de los dioses queda en la península escandinava.













viernes, 15 de junio de 2018

Trilogía Escandinava, II° Entrega: Hans Dahl

Hans Dahl (1849-1937) fue un pintor noruego famoso por sus pinturas de fiordos y paisajes con las montañas y el mar de Noruega y escenas con niñas vestidas con trajes regionales. 
El paraíso está en sus pinturas; su trabajo son piezas de una identidad asombrosamente encantadora, serena, ligeramente melancólica y muy pastoral.

















jueves, 14 de junio de 2018

Trilogía Escandinava, I° Entrega: Hans Andersen Brendekilde

Hadas y vikingos, casitas blancas y malvarrosas, Escandinavia es la tierra de mis sueños; Dinamarca junto a Noruega y Suecia forma parte de ese espléndido unicornio nórdico. Conocer esos países es definitivamente una meta a cumplir, pero mientras tanto haré una pequeña trilogía de algunos de sus cautivadores artistas.

La pintura danesa de finales del siglo XIX, se caracterizó por exaltar lo popular y Hans Andersen Brendekilde (1857-1942) también trabajó el realismo social que describía la difícil situación del proletariado rural. Con el tiempo, su estilo se hizo más religioso, y, finalmente, retrató la idílica vida de la aldea.

Bajo la sinfonía de su pincel observo que estuvo influenciado por el Impresionismo hechizándome con su mundo de luz e historia.